1. Zbadanie i zrozumienie tematu.
Chodzi o zadawanie pytań – Co i dla kogo robimy
- Co chcę osiągnąć danym projektem?
- Czemu ma służyć?
- Do kogo skierowany jest projekt? (określenie grupy docelowej)
- W jaki sposób ma być prezentowany projekt? (druk, internet?)
- Co chcemy przekazać?
- Czego ty lub twój klient oczekuje?
Zagłębienie się jak najlepiej w projekt.
Poszukiwanie i Analiza czyli Poszukaj inspiracji.
Analizowanie, zgłębienie tematu, zestawienie potrzebnych informacji na temat rynku, konkurencji, sprawdzonych rozwiązań, zrozumienie grupy docelowej, przygotowujemy bazę inspiracji. Wszytko to służy do zebrania wiedzy na temat zlecenia, którego się podejmujemy. Trafne decyzje projektowe mają za sobą dobry i głęboki research.
Dobrym zwyczajem jest przygotowanie swojego briefu dla klienta w celu ułatwienia sobie pracy i spełnienia jego oczekiwań.
Czym jest brief, można przeczytać TUTAJ
Zagłębienie się jak najlepiej w projekt.
2. Wstępne projekty i ogólne koncepcje – przygotowanie szkiców.
Gdy już odpowiednio zgłębiliśmy temat możemy rozpocząć wstępne projektowanie. Wbrew pozorom jest to bardzo kreatywny i pracochłonny proces ponieważ powstaje wysyp pomysłów, które później dopracowujemy.
Tworzenie solidnych szkiców daje grafikowi swobodę, bo wiedzą , że sprawy techniczne/ wstępne założenia są ogarnięte i mamy obrany kierunek. Można wtedy śmielej podejść do kwestii wyglądu i dizajnu. W procesie twórczym, możemy dojść do lepszego rozwiązania, pozbyć się zbędnych rzeczy, skojarzeń itp. ale musi być to świadoma decyzja projektowa.
Komunikacja wizualna – jest to komunikacja poprzez obraz, przekazanie informacji w formie wizualnej między nadawcą a odbiorcą przy pomocy środków przekazu w odpowiedniej uprzednio zaprojektowanej formie.
Stworzenie odpowiedniego komunikatu wizualnego następuje poprzez odpowiedni dobór środków takich jak:
- ustalenie typografii/ motywów/ stylów/ kolorystyki / fotografia/ ustalenie klucza wizualnego/ zaplanowanie potrzebnych elementów do późniejszego zaprojektowania/ zbiór teksów z jakim mamy pracować/ zaprojektowanie architektury informacji/ ustalenie sloganów/ haseł marketingowych/ itd…
3. Im mniej, tym lepiej
Projektując pamiętajmy o:
- małej ilości fontów, np. 2 rodzaje.
- ogranicz gamę kolorów np. do kilku
- nie przesadzajmy z elementami w grafice ( nie oznacza to, że minimalizm to jedyne rozwiązanie, ale nie przesadzajmy 😉
4. Kolory w projektowaniu
Kolor RGB – kolory wyświetlane na monitorach, tabletach czy telefonach.
Kolor CMYK – paleta przeznaczona do druku. Nazwa pochodzi od R – red (czerwony); G – green (zielony); B – blue (niebieski).
Kolor PANTONE – kolory …
Różnice w kolorach – temperatura barwy (zimne, ciepłe), nasycenie, odcień, jasność.
- BARWY MONOCHROMATYCZNE
- BARWY CZYSTE I B. ZŁAMANE
- BARWY PODSTAWOWE I POCHODNE
- BARWY DOPEŁNIAJĄCE
W jaki sposób dopierać kolory, aby do siebie pasowały?
Koło barw może w tym nam pomóc. Mamy podział na:
- kolory dopełniające
- kolory łączone tridycznie
- kolory analogiczne
- kolory dzielące
- kolory łączone w kwadrat
- kolory łączne w prostokąt
5. Kompozycja
- otwarta / zamknięta
- statyczna / dynamiczna/ rytmiczna
- symetryczna/ asymetryczna
Zasady podziału kompozycji:
- trójpodział
- centralny
- złoty trójkąt
- podział po przekątnej
- złoty podział
- złota spirala
